Kleber Mendonça Filho, cineasta brasiliano (con un passato da giornalista e critico cinematografico) già conosciuto e apprezzato nei circuiti festivalieri e…

In molti hanno riconosciuto nella figura del giovane cineasta Francesco Sossai una specie di prosecutore dello sguardo autoriale di Carlo Mazzacurati. Entrambi veneti sono accomunati da una visione…

Dopo Nouvelle Vague di Linklater, uscito a marzo scorso nelle sale italiane, l'ondata della riscoperta del movimento arriva anche su Raiplay con la versione…

La commedia è da sempre stato il cuore pulsante del cinema di Rob Reiner (che ci ha lasciati in tragiche circostanze lo scorso dicembre), senza nulla togliere alle sue ottime riletture…

Il volto impenetrabile e imbronciato di Paula Beer torna a farsi verbo cinematografico nell’ultimo straordinario lavoro di Christian Petzold, rappresentando una volta di più gli elementi naturali e l'imprevedibilità del destino…

Il 12 giugno del 1993 resta una data tragicamente importante per la Nigeria, quando vennero improvvisamente annullate le elezioni presidenziali creando una profonda crisi politica. L’ascesa al potere da parte…

A 23 anni dalla sua dipartita, João César Monteiro resta ancora un autore ostico e ostile verso lo sguardo spettatoriale meno smaliziato e grazie a Fuori orario. Cose (mai) viste è possibile recuperare alcune sue opere capitali, disponibili sulla piattaforma di RaiPlay…

Presentato in esclusiva al Festival di Venezia 2025 e in lizza per il Leone d’Oro, Jay Kelly è l’ultimo film di Noah Baumbach, pregevole narratore dei sentimenti infranti e del rimorso, come ha dimostrato nel bellissimo A Marriage Story (Storia di un matrimonio, 2019) o in Frances Ha (2012) dove dirige…

È impossibile parlare del rinascimento del genere romance senza fare il nome di Emily Henry, la scrittrice americana che con copertine dai colori vivaci e una dolce sincerità ha scalato più volte la classifica dei bestseller del New York Times. Mentre Hollywood sembra essersi…

Playing God è la boccata d’ossigeno di cui da tempo si sentiva bisogno. Il cortometraggio di 9 minuti, disponibile gratuitamente e per un periodo limitato su YouTube, è in shortlist per le nomination agli Oscar 2026 ed è già entrato nella storia. Mai nessun cortometraggio d’animazione italiano era riuscito…

Secondo lungometraggio del regista statunitense Clint Bentley (qui anche co-sceneggiatore con Greg Kwedar), Train Dreams è stato salutato sin dalla sua presentazione al Sundance Film Festival lo scorso gennaio come uno dei titoli dell’anno, se non…

C’era una volta, alla metà degli anni Novanta, uno studio di animazione americano la cui creatività e la cui innovazione ha ispirato migliaia di artisti, e ha cambiato non solo la storia dell’animazione, ma lo stesso modo di…

Mountainhead segna il debutto cinematografico, nel formato più che nella forma, di Jesse Armstrong, uno degli autori televisivi più sagaci e per questo premiati dell’ultimo decennio. Dopo aver creato Peep Show, un’esplorazione satirica dell’amicizia maschile, ha partecipato…

Una musicassetta con le iniziali di Clotaire (François Civil) e Jacqueline (Adèle Exarchopoulos), giovani amanti immersi nella temperie new wave dei Cure come in un teen movie che sa di iconico amarcord. L’Amore che non muore è, invece, tanto più di un…

Con K-pop Demon Hunters, Sony Pictures Animation e Netflix hanno creato un’opera ambiziosa. L’intento è quello di fondere il linguaggio del K-pop con il fantasy d’azione, facendo delle idol non solo icone pop, ma vere e proprie guerriere, alla Marvel, con tanto di…

«A me da quel giorno mi è cambiata la vita. Perché io ho capito che con il Cinema potevo scappare, hai capito? Con l’immaginazione». Pochi film hanno la dote di riuscire a commuovere nel profondo basandosi sulla forza inestimabile e al “potere immaginifico” e salvifico delle…

Con all’attivo solamente quattro lungometraggi e mezzo (Los desafíos è realizzato da più autori) in cinquant’anni di attività registica, Víctor Erice resta un autore essenziale, al contempo criptico e semplice nell’indagare il mistero dell’esistenza attraverso l’arte, quale illusione e riflesso della…

Akira Kurosawa, il grande maestro del cinema giapponese, forse il più noto dei cineasti dell’Estremo Oriente è stato da sempre oggetto di felice “saccheggio” da parte dell’universo del Cinema americano, e non solo. Forse per le modalità di messa in scena, forse per…

Ho visto A House of Dynamite di Kathryn Bigelow in anteprima mondiale a Venezia e non esito a dire che è il tipo di cinema americano che adoro: quello che non parte mai da un concetto già confezionato, ma che lascia che sia il film stesso, con la sua materia viva, a generare le domande. È un cinema che rifiuta la predica e l’allegoria facile, e che invece ci scaraventa dentro la vertigine del dubbio.

Direttamente ispirato da L’università di Rebibbia e Le certezze del dubbio, gli scritti dell'autrice Goliarda Sapienza sulla sua esperienza dentro e fuori dal carcere femminile di Rebibbia nel 1980: il film trasuda vita. La storia è narrata dalla coppia di registi Mario Martone e Ippolita di Majo in una maniera per nulla retorica proprio grazie allo studio dal vivo delle persone e delle situazioni descritte…